Industrial in UA. part II

 

Этой сцены никогда не было. Подразумевается некая совместная жизнь,  общее синхронизированное движение активистов, которые тянут на себе создание музыки, издательства, организацию концертов, паблисити и проч. Эти небольшие группы притягивают группы чуть побольше – аудиторию, слушателей. Начинается циркуляция идей, финансов и т.д. В Украине этого никогда не было. Скажем, был десяток более-менее активных энтузиастов,  никак друг с другом не связанных, тянущих воз каждый в свою сторону.

 

Это не закрытый клуб, да и вообще не клуб. Вот сидит себе парень социопатического склада в Манчестере. На работу не ходит, с людьми не общается, пишет альбом за альбомом. Посылает кассеты в Амстердам, там другой странный парень издает 500 СД, из которых продается по завышенной цене 100 копий упоротым фанатам, чтобы хотя бы покрыть расходы на производство. На концерты топ-музыкантов приходят  5, 10, 20 слушателей. И все это продолжается годами, десятилетиями. Это классическая индастриал-ситуация. Кто эти люди, почему они такие упорные, для чего они вообще этим занимаются? Рок музыку я называю экстравертной, потому что в ней  практически все увязано на внешний объект, продажу «ах» эффекта публике, субъектное отражение. Индустриальная сцена как то умудрилась обходиться без всего этого. Понятно, что внутри этого круга живые люди, все они очень разные. Но ситуация в целом именно интроветрная, индастриал зациклен на себе и самодостаточен.

Олег и Сергей из Житомира (Олег Коляда, лейбл Old Captain и Сергей Свистельник, лейбл OMS Records — ред.) много лет долбят у одну точку, есть вполне конкретные результаты их активности, много чего можно потрогать руками, послушать. Это самая «традиционная» в музыкальном плане индустриальная ниша. Мейнстрим индастриала, традиционный дарк эмбиент, спейс эмбиент. Без острых углов. Скажем так.

 

 

С 2012 года  Old Captain издал 30 дисков ведущих проэктов индустриальной контркультуры: Wertham, Streicher, Alfarmania, Slogun, Autopsia, Inanna, Smell & Quim, Merzbow, Satori и нео-фолк & эмбиент: Die Weisse Rose, Vestigial, Remete, Claustrum, Svartsinn и другие. Old Captain тесно сотрудничает с Cyclic Law, Malignant Records, Terror, Twilight Records. 

Я с товарищем по old monks' saga вышли из black metal. в те времена нам было крайне по душе то что делал mortiis/burzum. ну и множество других подобных проектов, в основном сайдов именитых блекарей. Чуть позже мы познакомились с Колядой. У него всегда были другие интересы в музыке. Он же и познакомил нас с проектами издаваемыми на cold meat industry. Я вообще долгие годы ничего другого не слушал и до сих пор в коллекции основная часть дисков связана с их проектами. 

 

Я принимал участие в фестивалях и выступлениях 2009-2011г.г. вместе с Deutsch Nepal, Troum, Cisfinitum. На сегодняшний день мой приоритет — это Old Captain, поэтому собственные проекты подождут… 

Ситуация с живыми выступлениями странная по нескольким причинам. Если просто позвать меня выступить в какой-то солянке в каком-то помещении, я ни вижу в этом никакой идеи. Единственной мотивацией может быть приличный гонорар. Но у меня сложная музыка, я не хайповый артист, на меня не ходят толпами. Значит, бюджетам взяться неоткуда. Если организаторы придумывают какой-то интересный концепт, работа с ярко выраженным пространством, или трансформация помещения, какой то слом пардигмы при помощи музыки – я скорее всего. Соглашусь. Мне интересно выступать в церкви, в  лесу, в картинной галерее.

Темы для написания альбомов появляются спонтанно. От альбома к альбому меняются также методы звукоизвлечения. Никогда не задавался целью звукоозвучивания каких либо изобразительных и визуальных вещей. 

 

Все что слушали, конечно же, накладывало отпечаток на собственное творчество.

 

Я начал свой индустриальный путь с 1998. Вдохновений никаких не было, наоборот — шахматная социопатия. Со временем в эндшпиле появились фигуры, которые меня заставляли думать, не завершать партию, но влияние было минимальным из-за недостатка технической базы. Потом выяснилось, что мои проекты причастны к созданию украинской андеграундной сцены, как составляющей европейской. Мои альбомы издали такие лейблы, как  Eibon Records, Neuropa Records, Twilight Records, Drone Records, Steinklang Industries, Wrotycz Records, EE Tapes и т. д. 

 

Среди совместных проектов композиции с Deutsch Nepal, Streciher, Isomer, Wertham, Cisfinitum, Albireon, While Angels Watch, Furvus, Luftwaffe, Golgatha, Louisa John-Krol, Claustrum. Планов стараюсь не строить - живу по принципу carpe diem. 

 

Когда я работаю над музыкой, чтобы описать этот процесс, я могу привести аналогию с живописью. Для меня важны полотно, композиция, сюжет, мазок. Временных рамок или каких-то иных нет, только я и полотно. Если попытаться меня заставить в виде аттракциона сделать то же полотно в том же качестве за 30-40 мин при аудитории, то вряд ли получится что то хорошее. Я играл и полную импровизацию, и основанную на семплах и заготовках программу, и 100% заготовленные пленки. Все варианты – компромиссы и уступки. 

 

Я не могу выделить кого-то из отечественных экспериментальных «артистов». Им не достает самокритичности или самоиронии. 

В последние пару лет я замечаю странную тенденцию, на мои концерты приходят все больше слушателей, которые ничего не слушают. Как будто «концерт экспериментальной музыки» - это такой маркер, чек-ин для личных нужд. Во время концерта эти люди обычно что то обсуждают, причем громко и видимо, громкая музыка им мешает.  Дело в том. Что я пока не огрубел до той стадии, чтобы просто зарабатывать деньги концертами. Не обращая ни на что внимания. Я трачу обычно 2-3 на подготовку, это сложно и утомительно. Поэтому у меня в планах на будущее банально останавливать звук и выносить особо отличившихся тусовщиков за ноги и выкидывать на ближайшую помойку. Благо физ. кондиции это позволяют делать и прецеденты уже были. Я хочу сделать этот прием своей фирменной фишкой.